Séance du 21 octobre
Rédacteur Benjamin Léon
« Ce qui distingue Warhol de ses prédécesseurs ou de ses successeurs, c’est l’absence d’inflexion morale ou anecdotique. Sa volonté de laisser les subcultures marginales participer à l’élaboration des documents qui leurs sont consacrés va de pair avec une structure formelle sans liaison rajoutée, qui n’autorise aucune récupération de ces subcultures1 » note avec beaucoup de lucidité David E. James quant aux fonctions sociales et esthétiques des corps issus de la Factory. Tolérance éthique (supposée) qui estompe les différences entre la surface et la profondeur, entre la vie et l’art, entre la réalité et l’artifice et, finalement, entre la bonne société et les marginaux. Flash-back nécessaire : en janvier 1964, Andy Warhol ouvre sur la 47th Street de Manhattan la Factory, un atelier d’un nouveau genre : à la fois lieu de production des œuvres de l’artiste mais aussi lieu de sociabilité pour l’underground newyorkais de l’époque. Si Warhol continue à y peindre – avec l’aide de son assistant Gérard Malanga – certaines de ses sérigraphies les plus célèbres, son intérêt pour le cinéma s’affirme rapidement comme un médium privilégié de même qu’une nécessité dans la construction des « Superstars ». Continuer la lecture de Andy Warhol et la Factory : Documents Visuels